Барнет Бэйн

Творчеству можно научить! Книга действия и бытия

 

 

* * *

 

«Книга действия» станет катализатором ваших будущих великих свершений на жизненном пути. Барнет обнаружил самый действенный практический способ пробуждения и извлечения из глубин нашей души той самой энергии, которая требуется для зарядки непревзойденной творческой силой всей планеты.

Лиза Николс, эксперт шоу NBC «Начать сначала», звезда фильма «Секрет»

 

 

Это увлекательный путеводитель по нашим возможностям, тупикам, в которые мы заходим, и подсказки, как выйти из этих тупиков навстречу истинному и свободному бытию. Барнет Бэйн, чрезвычайно талантливый режиссер, поможет вам раскрыть свои дарования, таланты и освободить воображение.

Лиза Миллер, доктор психологии

 

 

Лучшая книга о творчестве, которую я когда‑либо читала… Выразительный рассказ о том, где живут творческие искорки и как добиться, чтобы они разгорелись. Совершенный инструмент для пробуждения вашего творческого потенциала и наука о том, как прожить свою жизнь без границ. Следуйте же чарующему зову этой книги, покиньте проторенную дорогу и учитесь «жить волшебством». Это курс творческих чудес – лично ваших.

Линн Мактаггарт, автор бестселлера «Поле. Поиск тайных сил Вселенной» (The Field)

 

 

Если вы еще не имели удовольствия оказаться на одном из семинаров Барнета Бэйна, эта книга поможет вам встретить исключительную творческую силу: ВАС. Познайте самого себя как неистощимый источник свежих идей и немедленно воплотите их в жизнь. Барнет разожжет в вас творческий огонь.

Стивен Джозефс, доктор педагогики

 

 

Смелее! Изучите эту книгу и раздвиньте границы своего воображения.

Марк Ван Несс, основатель Real Leaders Magazine

 

 

С удивительной четкостью, восхитительным юмором и глубоким пониманием дела Барнет Бэйн показывает, как раскрыть внутренний творческий потенциал и осуществить свои мечты. Я очень рекомендую эту книгу.

Джон Грей, доктор наук, автор бестселлера «Мужчины с Марса, женщины с Венеры»

 

 

Введение

 

Когда я был маленьким, мы жили в Канаде. Мой отец был мясником, а мать – домохозяйкой. За ужином разговоры шли о папиных заказчиках, наших соседях, друзьях и других горожанах – и иногда в беседе упоминался Грегуар, свадебный фотограф и неплохой художник со своей студией. За ним всегда тянулся запах фотореактивов и аромат эспрессо. Шейные платки, длинные волосы, французский акцент… Грегуар был таким загадочным! Родители часто называли его «фрилансером»; это слово обладало множеством значений, и главное из них – отсутствие постоянного дохода, а следовательно, стабильности. Слышать о том, что никто не гарантирует Грегуару достаток, признание и надежное будущее, было одновременно страшно и здорово.

Мое воспитание никоим образом не могло подтолкнуть меня к идее стать фрилансером – и все же я им стал. Я создал схему, которая значительно отличается от взглядов, с которых я начинал, – и произошло это отчасти благодаря тому, что я вышел за границы упорядоченного воображения. В книге я рассказываю о том, как это сделать.

Да, я знаю, что у меня нет никаких гарантий: никто не обещает мне успешной карьеры, прочных отношений, стабильного дохода – да чего угодно! И все‑таки пути назад нет. Даже если бы я захотел вернуться, якорный канат разрублен, я отплыл от берега слишком далеко, и никакая тихая гавань меня не ждет. Мне нужно самому создавать стабильность и верить в то, что эта стабильность внутри меня будет распространяться на мою жизнь в окружающем мире. В основном я плыву по спокойным морям, но иногда разыгрывается шторм, и тогда стресс и страх зовут меня вернуться в полусонное существование – но я не могу себе этого позволить. Я могу жить только волшебством, которое подпитывается моим энтузиазмом и преданностью творческой жизни.

Тренировка ваших творческих способностей с помощью упражнений, приведенных в этой книге, поможет вам выйти за рамки ваших обычных схем поведения, и это одновременно бодрит и пугает. Вместо того чтобы подчиняться условностям, навязанным вам другими людьми, или протестовать против них, вы возьмете от них все самое лучшее и начнете сознательно создавать ту жизнь, которая вам по душе.

Независимо от того, чем вы занимаетесь, вы поймете, что жизнь сама по себе – это и есть фрилансерский проект и никто вам не гарантирует хороших денег, счастливого брака или крепкого здоровья. Вы увидите, что все это нельзя найти вовне и положить в несгораемый шкаф или на счет в банке, а потом накопить проценты, чтобы обеспечить себе надежное будущее. Все самое важное для нас приходит из внутреннего источника, который всегда с нами.

Когда вы осознаете, что вся жизнь – творческий акт, вы будете брать ответственность за каждое ее мгновение, а стопроцентная ответственность делает все предельно ясным. Вы увидите, что каждый из нас – фрилансер, независимо от профессии. Каждый пишет и режиссирует собственную, незабываемую историю жизни.

Это знание производит основополагающий сдвиг в восприятии мира – трансформацию. Она произойдет, когда вы как следует осознаете свое прошлое и начнете создавать для себя особые условия, столь же индивидуальные, как и отпечатки пальцев. Вы – фрилансер, самостоятельно создающий каждую грань своей жизни. Вы свободный художник. Вы свободны.

 

Настоящее не зависит от прошлого

 

Каждое дело – это творческий акт. Отношения, бизнес, съемки фильма по сценарию, танец, искусство того или иного вида – все, что мы знаем и любим, – это созвездие творческих актов.

Уютно устроившись в нашем любимом углу ресторанчика, мы с Барбарой вели увлекательную беседу о том, что же такое творческая жизнь. Мы спрашивали друг друга: «Что это такое? Как она выглядит? Как ощущается? Как выражается?» Мы были переполнены идеями, многие из которых записывали на больших белых листах бумаги, создавая интеллектуальные карты по следам наших обсуждений. Это оказалось очень полезным – потом я множество раз сверялся со своей частью схемы, черпая из нее вдохновение и добавляя новые рассуждения, которые приходили мне в голову.

В центре нашего разговора находилась идея о том, что мы всегда развиваемся – индивидуально и коллективно, и если мы готовы удивляться будущему – грядущему творческому импульсу, идее, которая воодушевит нас, опыту, который простимулирует движение вперед, – то мы живем творческой жизнью. Эта идея верна для всех: для семейного человека, ведущего хозяйство и воспитывающего ребенка, генерального директора фирмы, музыканта, специалиста по розничным продажам, актера, менеджера по мониторингу социальных сетей или монаха. По‑другому и быть не может.

Настоящее не обязано быть продолжением прошлого.

Творческая переоценка и переосмысление нашей жизни – постоянно и, возможно, неизбежно возникающая в общении с Барбарой тема. Барбара – это Барбара Маркс Хаббард, знаменитый футуролог, блестящий оратор, выступающий за эволюцию. Я – сценарист и кинопродюсер. Мы оба – сказочники, и оба увлекаемся фиксированием происходящего: стараемся осмыслить разворачивающуюся перед нами драму, в которой каждый из нас играет важную роль.

За последние тридцать пять лет моя карьера двигалась по определенной траектории, которая была очевидна с самого начала. В фильмах «Куда приводят мечты» (What Dreams May Come), «Гарвардский бомж» (Homeless to Harvard), «Пророчество Селесты» (The Celestine Prophecy) и многих других затрагивается тема механики творчества – особенно в связи с осознанностью. Творчество – это взаимоотношения, которые вы питаете, должны питать, или жизнь перестанет быть для вас прекрасной и удивительной. Если вы посвятите себя творчеству, оно захватит вас, щедро наградив чудесами. Несколько лет я говорил об этом на съемочных площадках, семинарах и мероприятиях по всей стране. Когда в тот день мы сидели вместе, Барбара сказала: «Люди могут дать другим столько удивительных вещей… Но большинство из нас не понимает, что все мы актеры на сцене истории, – а каждому актеру иногда необходим консультант».

В тот момент, когда она только произнесла эти слова, я понял, что пришло время для этой книги. Хотя мое увлечение созданием фильмов нисколько не ослабло, я решил тогда, что у меня есть более важная миссия – помогать другим постигать свои роли в пьесе, которую жизнь ставит на большой сцене.

Но в этой великой пьесе ни у одного из нас нет сценария: мы придумываем наши роли по ходу действия. Поэтому, чтобы знать, что мы хотим создать и зачем, нужно более глубокое понимание себя.

 

Творчество как настроение

 

Когда мы говорим: «Я хочу что‑нибудь создать», на самом деле имеем в виду: «Я хочу изменить что‑нибудь. Я хочу сделать что‑то еще красивее (надежнее, эффективнее, рациональнее)». Любое творчество начинается с желания оказать влияние, главное – обладать этим желанием. В этом смысле осознанное творчество, возможно, более всего остального требует особого настроения.

Вот показательная история из наших съемочных будней.

Гид останавливает туристический трамвайчик у натурной съемочной площадки Universal Studios. Трое рабочих что‑то прибивают, пилят и закрашивают. Гид спрашивает: «Эй, чем вы все заняты?» Первый отвечает: «Разве не видно? Я крашу стену». Второй: «Я зарабатываю себе на жизнь». Тут оборачивается третья работница, с ног до головы покрытая краской, и говорит: «А я работаю над будущим блокбастером!» Именно она видела всю картину целиком и ощущала себя творцом.

Над моим столом висит написанная писателем Дж. Стоуном открытка, надпись на которой гласит: «Самые видные творцы, которых я знаю, – это те художники, предмет которых – сама жизнь. Они не пишут и не ваяют. Они живут. Чего бы они ни коснулись, все оживает».

Это и есть те силы, которые вы сможете освободить и развить с помощью этой книги, добравшись до мощного источника положительной энергии. Эту энергию можно пустить на что угодно – на окончание проекта или беседу; что бы вы ни решили создать, в основе всегда лежит талант жить.

 

Ваше истинное призвание

 

Много лет у меня жил чудесный пес по кличке Сири. Когда Сири вытаскивал меня на прогулку, он полностью сосредоточивался на каких‑то следах на земле – они были для него своеобразными силовыми линиями, обещающими восхитительные возможности буквально за каждым поворотом. Носом в землю, он жадно преследовал эти таинственные следы. Наблюдая за ним, я подумал, что Сири олицетворяет собой чистую творческую силу – конечно, полностью бессознательную, инстинктивную, но он следовал своему нюху, готовый к самым неожиданным поворотам событий. Эта маленькая собачка была настоящим четвероногим героем, идущим по особому пути – сосредоточенным на следе без всякой гарантии, что он куда‑нибудь приведет, но готовым к любой неожиданности.

Когда я полностью поглощен творческой работой, уловил след и иду по нему, я чувствую это. А когда теряю связь с этим импульсом и схожу со следа, это тоже ощущается.

Эта книга написана для того, чтобы помочь вам отыскать интересующий вас след и идти по нему. Так вы придете к полной творческой самореализации с уникальными целью, миссией и призванием. Что касается призвания, суфийский поэт Руми проник в самую суть вопроса в рассуждении на эту тему:

 

Существует одна вещь, о которой нельзя забывать.

Если ты забудешь о чем угодно, кроме этого, беспокоиться не о чем.

Но если ты помнишь обо всем прочем, забыв об этой вещи, то, сколько бы славных дел ты ни совершил, можно считать, что ты не совершил ничего.

Представь, что правитель посылает тебя в другую страну с определенным поручением. Если ты доберешься туда и переделаешь сотню других дел, но не выполнишь главного, можешь считать, что ты ничего не сделал.

Каждый приходит в этот мир с определенным поручением, в котором и заключается его предназначение. Если он не выполнит свою задачу, можно сказать, что он не сделал ничего.

Представь, что тебе дали меч из драгоценной индийской стали, а ты резал им тухлое мясо… Это все равно что варить репу в чаше из чистого золота, за каждую крохотную частицу которого можно купить сотни горшков. Или взять дамасский кинжал лучшей закалки, чтобы подвесить на него щербатый котелок со словами: «Я нашел ему отличное применение… Этот кинжал не будет лежать без дела».[1]

 

Ваше настоящее призвание, конечно, не ограничивается профессией и необходимыми для нее навыками. Оно может включать в себя специальность, но не начинается с нее и не заканчивается ею.

Если вам неясно, каково ваше истинное призвание, принципы и практики, изложенные в этой книге, помогут вам обрести эту ясность. А если вы чувствуете, что ваши творческие импульсы заблокированы, что ваша машина заглохла на обочине творческого пути, книга поможет вам снова запустить двигатель.

Ваши возможности шире, чем вам кажется. Даже если вы продуктивны и активны, вы можете сделать еще больше. Вы найдете свое призвание в том, что для вас важнее всего, в своих амбициях и, конечно, талантах и способностях. Как только вы проясните для себя эти грани своей личности с помощью книги, которую вы держите в руках, у вас появится энтузиазм и готовность их выразить.

 

Сила эмоций, питающая творчество

 

Что стоит за творческим отношением к каждому аспекту своей жизни? Подчинение творческому импульсу? Использование энергии собственного творчества, способной изменить весь мир? Вы должны следовать своему увлечению, азарту, энтузиазму. Из этого и рождается желание отдавать и стремиться к переменам.

Вам придется «залезть под капот», чтобы добраться до самых основ, уловить, казалось бы, неуловимую природу творчества. Энергия всегда мощнее, чем созданный ею результат – любой, будь то некоммерческая организация, книга стихов, дружба или новое восприятие мира. На самом деле мы ищем резонанс создания – волну, которая рождается из того, о чем мы думаем, что чувствуем и что выражаем с помощью эмоций. Эта книга научит вас легко вступать в гармонию со своими эмоциями и плыть по волнам творчества – по собственной воле, а не просто реагируя на внешние раздражители.

 

Как работать с этой книгой

 

Чем больше в вас вдохновения и изобретательности, тем лучше может стать этот мир. Я хочу, чтобы эта книга была и практическим пособием, и напоминанием о том, что ваши творческие мечты важны – о чем бы они ни были. Если ваши мечты уже обрели определенность, эта книга поможет вам воплотить их, а если не обрели – то это произойдет очень скоро.

В основе книги лежат различные упражнения – техники, подходы, ритуалы и творческие инструменты. Упражнения находятся в каждой главе, а иногда и между главами; каждое из них поможет вам в процессе учебы. Все вместе они создают почву, на которой вырастут и расцветут ваши творческие способности. Я советую вам взять любимый блокнот – с чистыми белыми листами или линованный, – чтобы вести свой дневник действия и бытия.

Начиная с первой же главы вы увидите, что все упражнения направлены на то, чтобы пробудить ваши способности к творчеству, восстановив связь между сознанием и подсознанием. Они учат играть на струнах ваших обычных способов мышления, на привычных эмоциях и восприятии окружающего мира так, чтобы получалось нечто новое. Это важно, потому что сознание всегда стремится создавать связи. Мы все – приверженцы прямых линий, логических объяснений и здравого смысла, но творчество приходит из реальности, не ограниченной какими‑либо линиями, – вот туда‑то мы и направимся.

Представьте, что существует два способа существования: жить той жизнью, которая нам дана, – или той, которую мы создаем сами. Первый способ показали нам наши родители и воспитатели: они учили нас, как жить, любить и относиться к миру, они провели грани между практическим и идеалистическим, реалистичным и сказочным. Специально этого не заучить. Это воспринимается нами неосознанно.

У поколения моих родителей жизнь была распланирована: сначала ты находишь работу, потом создаешь семью, трудишься до пенсии, а потом получаешь золотые часы[2] и отправляешься на покой. Немногие из нас сейчас ведут такую «линейную» жизнь. Теперь какие‑то поступки не приводят к тем же результатам, что и в прошлом. Мы часто оказываемся в хаосе непредсказуемости, с энтузиазмом и тревогой одновременно меняя отношения, профессии и места работы, и, пока одни наслаждаются своим полным правом возрождать себя заново, другие иногда завидуют предсказуемости жизни наших родителей.

И все‑таки у нас есть возможность рискнуть и ступить за пределы заданной реальности в другую – ту, что не стеснена старыми рамками, выкроенными для нас другими людьми. Сотворенная жизнь – совсем иная. Мои друзья и коллеги, которые выполняют эти упражнения, сохраняют долголетие и всегда, независимо от своего возраста, ведут активный образ жизни. Они думают о том, куда идут, а не о том, откуда пришли, и удача, кажется, никогда не покидает их – хотя дело здесь вовсе не в удаче.

 

Сила практики

 

Если вы будете последовательно выполнять эти упражнения, вы сформируете творческие привычки. Привычки – это защитные заграждения на обочине шоссе, которые не дают вам свернуть с дороги и позволяют сосредоточиться на пути к желаемой цели. Внимание и прилежание не дадут вашему творчеству растрачиваться попусту. Без привычек все творческие мысли, идеи и амбиции уносятся, как перекати‑поле на ветру. Привычки – надежная почва, которая дает идеям и амбициям укорениться и прорасти.

 

Время для творчества

 

Установите определенное время для упражнений. Когда вы встаете утром, вы причесываетесь и чистите зубы – это и есть привычка. Без нее ваши зубы быстро испортились бы. С той же тщательностью и усердием занимайтесь творчеством, найдя для себя удобное время и ритм. И помните: о своих творческих способностях нужно заботиться так же, как о здоровье и внешнем виде.

Вы не просто назначаете урочный час, вы создаете его. Времени не существует, пока вы его не сотворите. Когда мы упорно преследуем творческую цель, происходит нечто поистине волшебное. Наши бабушки прекрасно это знали, поговаривая: «Хотите результата – поручите работу занятому человеку». Они понимали, что занятые люди – энтузиасты. «Потерял счет времени» – так говорят, когда с головой во что‑то погружаются. Время – это ваш союзник: оно может двигаться медленно или лететь быстро – как вы сами решите.

Когда с вами такое случалось? Вы высаживали тюльпаны или занимались созданием нового сайта. Отвлекшись от своего любимого занятия, вы обнаруживали, что пролетели часы. Вы заключили союз со временем и были вознаграждены результатом.

Ваши отношения co временем гораздо более изменчивы и динамичны, чем вы думаете. И когда вы настойчивы и полны энтузиазма, то сами создаете новый тип отношений со временем.

 

Рабочее место

 

Что отличает подлинно творческого человека от новичка в творчестве? Прилежание. Устройте свое рабочее место так, чтобы оно напоминало вам о прилежании всякий раз, когда вы на него взглянете. Вот несколько идей:

• Включите любимую музыку.
• Зажгите свечу.
• Приведите в порядок свое место.
• Откройте окно, чтобы проветрить комнату.
• Поставьте лампу так, чтобы она мягко освещала рабочее пространство.
• Выберите предмет, который символизирует ваше прилежание, что‑то для вас особенно важное. Например, камешек, кристалл, какое‑либо произведение искусства или фотографию человека, который вдохновляет вас.

 

Помощник в творчестве

 

Относитесь к этой книге как к помощнику и источнику. Вы можете прочитать ее от начала до конца или открыть на любой странице для вдохновения, как китайскую «И Цзин», Книгу перемен, классический философский текст, помогающий обрести ясность в интуитивных наблюдениях. Эти страницы – квинтэссенция всего, что я знаю о творчестве; вместе они представляют собой обширный набор принципов и техник, необходимых для творчества.

Я не могу сказать, что изобрел сам все эти инструменты, которые внесли неоценимый вклад в мою творческую жизнь. Я все время учился у многих прекрасных учителей. Я благодарен и тем, кто упомянут здесь, и тем, о ком я уже не могу вспомнить.

Надеюсь, что, работая с этим материалом, вы обнаружите, что творческий процесс совсем не так загадочен и что он гораздо более продуктивен и приятен, чем иногда кажется.

 

 

 

Глава 1

Свобода от условностей

 

Творчество – это такая разновидность учебы, в которой учитель и ученик становятся одним человеком.[3]

Беатрикс Поттер

 

Творчество присуще каждому человеку вопреки расхожему мнению, будто это особый дар, свойственный лишь поэтам, скульпторам, музыкантам и другим деятелям культурной элиты, и будто у творчества есть границы.

Мне кажется, что все на свете – это процесс творения. Может быть, вы и не планируете ставить комедийный номер, писать симфонии или авангардные пьесы, но наверняка у вас есть желание построить крепкие отношения, вести здоровую и яркую жизнь, открыть собственное дело, чтобы проявить свои умения и таланты. В нашей сегодняшней культуре собственное дело – это одна из основных форм творческого самовыражения.

Конечно, иногда вы устаете и чувствуете себя в тупике, однако перекрыть поток творческой энергии вы не можете. Каждый из нас – творец, и мы все время что‑то создаем. Когда мы это наконец понимаем, меняется все. Оказывается, важна любая мелочь. Что мы чувствуем, выбираем, делаем, во что верим, о чем говорим и думаем – все это инструменты для формирования нашей жизни.

 

Все на свете – творческий процесс. Мы творим постоянно.

 

 

Как начать принимать решения

 

Творчеству нужно уделять внимание по причинам, которые лежат вне нашего понимания жизни. Каждый из нас иногда осознает, что мы живем в мире, который меняется с необыкновенной скоростью, а иногда возникает ощущение, что мы заблудились в бесконечной игре и безнадежно отстали. Чтобы справляться с трудностями меняющегося мира, успешно решать новые, кажущиеся такими сложными проблемы, нужно быть находчивым. Нужно находить оригинальные решения и учиться новому. И в бизнесе, и в политике, и в личной жизни приходится придумывать новые пути вместо устаревших схем.

Это требует развития творческих способностей. Открывая новые пути, творчество дает нам возможность преодолевать условности, ограничивающие мысли, чувства и поведение. Ничто и никто не останется позади при творческом подходе.

К счастью, мы все можем быть оружием массового созидания: это неотъемлемое право каждого человека. Новые решения проблем ищутся уже сейчас, и некоторые из них можете предложить именно вы.

Для начала важно понять, почему вы оказались в тупике… и что потребуется, чтобы выбраться из него.

 

Мы все – оружие массового созидания.

 

 

Психологический взгляд на творчество

 

Широко распространено мнение о том, что у творческих людей есть внутренний конфликт. Я и большинство моих друзей и коллег в индустрии развлечений тоже ответственны за распространение этого мнения. Юмористы и актеры‑комики говорят: «Если я не буду холить и лелеять свои неврозы, вся моя творческая сила иссякнет».

Для описания этой теории многое сделал Фрейд, но она низводит человека до простого средства выражения неврозов. Немногим позже Фрейда Карл Юнг сказал, что творчество – это выражение двойственности свойств: оно личное, но в то же время воплощает скрытые архетипы, которые отражают общечеловеческий опыт. Архетипы – это универсальные энергетические структуры, не подвластные времени и пространству; необузданная мощь, лежащая в основе всех историй о любви и мужестве. В массовом сознании определенные архетипы широко известны – например, любовник, герой, воин, судья, а также художник. Юнг считает, что у художника есть индивидуальность, но при этом он всего лишь орудие на службе у более мощных сил.

Абрахам Маслоу расположил творчество, или потребность в самореализации, на вершине своей пирамиды потребностей – после физиологических потребностей, потребности в безопасности, потребности в принадлежности и любви, потребности в признании. В его теории творчество находится в области самоактуализации – потребности, которая может быть осознана только тогда, когда все остальные удовлетворены. Я прекрасно понимаю, почему Маслоу считает, что загнать и убить зверя на ужин важнее, чем танцевать у огня. Но мне кажется, что если сначала потанцевать, то можно обрести вдохновение для удачной охоты. Творческие порывы побуждают к действию; они дают больше возможностей для того, чтобы удовлетворить свои потребности. Танец сам по себе – творческий и созидательный акт. Только благодаря таким актам мы можем подняться над условностями.

А это действительно стоящее дело.

 

Только благодаря творческим актам мы можем подняться над условностями.

 

Пикассо говорил, что творчество – это прежде всего акт разрушения: оно разрушает рамки условностей, наши безоговорочные взгляды и принципы, и мы осознаем, как много мы принимаем на веру. Я часто спрашиваю себя: что я принимаю как должное? Насколько я зависим от условностей? Предлагаю вам сделать то же самое.

Если бы вам нужно было нарисовать пришельца из иных миров, возможно, он получился бы у вас красивым и необычным, но скорее всего, отдаленно напоминал бы человека, как инопланетные расы в «Звездных войнах». Так в 99 % случаев и происходит. В таком изображении нет ничего плохого, но почему бы не нарисовать нечто совершенно не похожее на известные нам живые существа?

 

Упорядоченное воображение

 

Причина, по которой мы придерживаемся определенных границ, состоит в том, что мы унаследовали их. Мы росли в семьях, общались с ровесниками, учились в школе, подчинялись религиозным догматам; на нас влияли кинофильмы, ТВ‑программы, песни, новости, истории, произведения искусства, созданные другими людьми, – воплощения их трагедий и побед, которые задали рамки нашему воображению. Это явление иногда называется «упорядоченным воображением» – мы бессознательно усваиваем мысли, чувства, взгляды и ценности других людей. В основном мы даже не подозреваем, что пользуемся мировоззрением с чужого плеча.

Если упорядоченное воображение – это главное препятствие для творчества, то как можно вообще что‑то создать вне границ, заданных условностями? Для начала следует осознать их власть. Вам поможет в этом следующее упражнение.

 

Прямо сейчас, где бы вы ни сидели, приподнимите правую ногу на несколько сантиметров над полом и начните двигать ею по часовой стрелке. Одновременно с этим поднимите правую руку и нарисуйте в воздухе цифру шесть.

Что произошло? Правая нога изменила направление движения, так ведь? Попробуйте снова. Такая смена будет происходить всякий раз!

 

 

Старые и новые схемы, по которым работает мозг

 

Это упражнение говорит нам о том, что привычные схемы мышления, ощущений и поведения являются частью химии мозга. Постоянно задействуя одни и те же нейронные пути, мы подкрепляем наше текущее понимание себя и творчества.

Если рассматривать этот процесс на примере бизнеса, это больше всего похоже на то, как творческая среда задает всю корпоративную культуру. Хотя корпорации гордятся своей культурой, она часто, если не всегда, основывается на издавна принятых ценностях и укоренившихся схемах поведения.

Хороший пример такого подхода – Япония после Второй мировой войны. Когда японские производители обратились к товарам невоенного назначения, они решили улучшить качество не только самого продукта, но и каждого процесса в цепочке производства. Они успешно преобразовали производство электроники в Японии и подали пример США, которые наладили производство по японскому образцу. Суть этого явления – «революции качества» – повышение качества производства, сокращение издержек и рост производительности и доли рынка. Хотя такая философия и обладала небывалым преимуществом перед прежними схемами мышления, она все‑таки была усовершенствованием прошлых стратегий, а не квантовым скачком: она находилась в рамках имеющихся знаний. Но то, что мы уже знаем, – это лишь часть возможного.

Скачком на совершенно новую территорию, например, может считаться переход от обычной почты к электронной или от механических прессов к 3D‑печати. Это не просто усовершенствования, лучшие версии созданного – это резкий скачок, который мы называем новаторской разработкой. Новаторство – это открытие чего‑то, что лежит за горизонтом обыденного, будь то изобретение, компания, брачный союз или твоя собственная личность.

Мы можем застрять в упорядоченном воображении и упустить новое из‑за того, что старые схемы мышления прочно вошли в наш обиход, но есть множество способов изменить химию мозга в лучшую сторону. Читая эту книгу, работая с собственными мыслями, решениями, убеждениями, взглядами, чувствами и эмоциями, вы перестроите свою творческую нейронную сеть. В процессе этой работы вы будете переосмыслять свое «я», овладевать новыми техниками и практиковаться, и это принесет вам радость и вдохновение. Когда мы создаем новую привычку осознанно, с помощью практики, возникают новые нейронные схемы, а старые отмирают.

В своей книге «Гении и аутсайдеры» (Outliers: The Story of Success) Малкольм Гладуэлл формулирует «правило десяти тысяч часов»: он доказывает, что для приобретения навыка требуется очень много практики. «Битлз» перед своим выступлением в Германии репетировали четыре года – более 10 000 часов; подросток по имени Билл Гейтс, получив возможность работать на школьном компьютере, провел более 10 000 часов, изучая искусство программирования. Любой родитель видит, насколько ребенок, который провел более 10 000 часов со своим цифровым устройством, превосходит его в компьютерных технологиях.

Но более важный фактор, чем точное количество часов, посвященных занятию, – это прилежание. Прилежное выполнение дела приводит к мастерству – учитесь ли вы завязывать шнурки, водить самолет или налаживать диалог в отношениях, после определенного количества повторений нейронные пути мозга позволяют делать это безукоризненно. Вы вырабатываете новое умение или талант, сосредоточиваясь на нем и постоянно тренируясь. Это один из самых больших секретов творческого процесса, который вам помогут раскрыть упражнения этой книги.

 

Увидеть упорядоченность воображения: упражнение на самоизучение

 

Чем яснее мы как творцы видим ограниченность своего упорядоченного воображения, тем больше у нас возможностей преодолеть его. Точно так же, как нельзя продать дом, которым мы не владеем, нельзя освободиться от границ упорядоченного воображения, не осознав, что мы ограничены им.

Эта осознанность – первый важнейший шаг к открытию своего потенциала. А начать стоит с отслеживания своих мыслей и чувств.

Следующее упражнение на самоанализ можно делать в любое время, когда вы почувствуете, что старые схемы мышления и ощущений ограничивают ваше вдохновение.

ШАГ 1. Вспомните творческий проект или любую цель, над которыми вы либо уже работаете, либо планируете начать работу в ближайшем будущем.

 

ШАГ 2. Есть ли у вас какие‑то тягостные мысли или чувства, связанные с этим проектом или целью? Мешают ли они вам действовать? Лишают ли уверенности в себе? Если да, кратко опишите их.

________________________________________________________________

________________________________________________________________

________________________________________________________________

________________________________________________________________

________________________________________________________________

________________________________________________________________

________________________________________________________________

 

ШАГ 3. Потратьте 10–15 минут на обдумывание следующих вопросов и запишите ответы в своем творческом дневнике:

• Эти мысли чужие – или мои собственные?
• Не иду ли я на поводу у мыслей, чувств и взглядов, которые уже перерос?
• Есть ли у меня желание освободиться от старых мнений, чувств и взглядов ради чего‑то более ценного?
• Это упражнение поможет вам мыслить творчески, а не по привычке, осознать, что у вас есть выбор, хотя раньше вам казалось, что его нет.

Не так давно мне позвонил коллега, с которым у нас был совместный проект и возникли сложности, угрожавшие его срыву. Мне совершенно не хотелось брать трубку, но я вспомнил это упражнение и понял, что это чужая схема поведения, привитая мне в прошлом. Хотел ли я избавиться от нее? Разумеется. Я взял трубку и быстро решил все вопросы, что привело к успешному результату.

Если вы придете к выводу, что какие‑то из старых схем вам не мешают, – это ваше право. В таком выборе нет ничего плохого – но только убедитесь, что эти схемы действительно вам подходят. В процессе чтения следующих глав вы определитесь со своими ценностями и сделаете созвучным себе то «более ценное», о котором упоминалось в 3‑м шаге. Одна из основных истин, касающихся творчества, звучит так: не бывает высоко ценимых творцов без четких ценностей. Постоянное отслеживание своих ценностей повышает ваш творческий интеллект.

 

 

 

Глава 2

Вперед, в средоточие творческого воображения

 

Не ищите причин – у любви нет причин, поводов, объяснений, решений.

Анаис Нин. Генри и Джун

 

Стоя в очереди за кофе недалеко от своего дома, я случайно разговорился с мужчиной, жена которого покупала детские пляжные ведерки. Он сказал, что они из Сиэтла, но в Лос‑Анджелес приехали из Санта‑Барбары. Он напомнил о трагедии, которая случилась на прошлой неделе: неподалеку от студенческого городка Калифорнийского университета в Санта‑Барбаре юноша в припадке буйства убил шесть человек; еще тринадцать были ранены.

Наверное, там потерял своего сына или дочь кто‑то из друзей этого человека, предположил я.

– Там погибла моя дочь, – сказал он. – И мы хотим развеять ее прах над Тихим океаном. Не знаю, зачем я вам об этом рассказываю, но мне стало легче.

Я был поражен. Я пытался рационально осмыслить то, о чем рассказал скорбящий отец, но чувства, возникающие у меня в душе, заглушали голос разума.

Его и моя боль стали одной болью. Его и моя способности любить объединились.

За логикой и здравым смыслом было затронуто нечто более глубокое – незнакомый мне вид интеллекта.

В нем не было ничего логического.

Наша творческая жизнь всегда балансирует между логикой и чем‑то лежащим за границами упорядоченного воображения.

 

Эффект IQ – наш роман с логикой и разумом

 

Коэффициент интеллекта, или IQ, – это количественная оценка интеллекта, основанная на унифицированных тестах, с помощью которых проверяются познавательные способности человека. Но мы знаем, что интеллект – это нечто большее, чем вербальные и математические способности, оцененные по стандартной шкале. Хотя эти тесты – непростое испытание: не очень‑то приятно, когда человека сводят к нескольким числам.

Поэт Уолт Уитмен писал: «Я большой, во мне мириады». Мне кажется, что «мириады», о которых он говорил, – это множество интеллектов, способностей; измерения души, непохожие друг на друга, разноцветные, иногда парадоксальные.

Кроме логики и рассудка, любимых инструментов житейской мудрости, есть еще интеллект сопереживания, эмоциональный, музыкальный, спортивный, интуитивный и социальный интеллекты. Некоторые формы умственной деятельности относятся к самосознанию: самосознание ребенка, подростка и взрослого; самосознание себя‑в‑развитии, себя‑в‑будущем, себя‑непознаваемого, подсознание, бессознательное, «коллективный разум».

Как правило, мы живем в мире, где наше «я» четко определено условностями, которые выражаются следующим образом:

«Вот так я думаю».

«Вот что я чаще всего чувствую».

«Вот что я обычно делаю».

«Вот кем я должен быть».

Но когда мы рассматриваем себя как синтез множества интеллектов, то начинаем ощущать доступную нам чудесную творческую силу. Мы – нечто гораздо большее, чем сумма своих частей. Но осознать это бывает очень сложно, потому что мы верны логике и рассудку: здравый смысл иногда создает фальшивые границы между сознанием и свободным течением нашего воображения.

 

От IQ к CQ – знакомство с творческим интеллектом

 

IQ – это один из показателей нашей способности анализировать опыт с помощью логики и разума, но за границами наших познавательных способностей существуют и другие творческие инструменты. Они включают в себя ощущения, бытие и осознание, и я называю их CQ – Creativity Quotient, коэффициент творческого интеллекта. Эти таланты, которыми мы обладаем, дают ключ к более общей способности воспринимать и постигать окружающее – даже если эта способность нам пока незнакома.

Коэффициент творческого интеллекта постоянно меняется. CQ описывает ваши взаимоотношения с «первоначалами мира» – творческой силой высших уровней осознанности и духовности.

Ниже вы найдете опросник, который поможет выяснить, насколько развит ваш CQ.

 

Что создавать, кем стать? Опросник для определения коэффициента творческого развития

 

Поразмышляйте над следующими вопросами, выберите ответы, которые вам близки. Если вам одинаково близки оба ответа, доверьтесь интуиции.

 

Вы узнали, что вам с некоторой вероятностью может достаться неожиданный доход.

□ А: Вы проанализируете причины, по которым это произойдет или не произойдет.

□ Б: Вы обрадуетесь тому, что деньги могут появиться так неожиданно.

 

Вы попали на представление мага, который показывает удивительные фокусы.

□ А: Вы постараетесь понять, как он это делает.

□ Б: Вы будете зачарованы магией представления.

 

Вы нашли крохотный цветок в пустыне.

□ А: Вы удивитесь, как ему удается расти на палящем солнце.

□ Б: Вы восхититесь его хрупкой красотой.

 

Вам завязали глаза и предложили попробовать некую пищу и понюхать некий аромат.

□ А: Вы попытаетесь сначала догадаться, что это такое.

□ Б: Вы попробуете и то и другое.

 

Друг или домочадец рассказывает вам, что переживает тяжелые времена.

□ А: Вы начнете думать, как решить его проблему.

□ Б: Вы внимательно и сочувственно его выслушаете.

 

Вы думаете о будущем и о том, чего хотите добиться через пять лет.

□ А: Вы запишете свои цели и этапы пути к ним.

□ Б: Вы помечтаете о том, что вы будете делать и с кем; представите ощущения, которые будете испытывать.

 

Вас пригласили участвовать в проекте, который требует творческого подхода, применения новых инструментов, а значит – выхода из зоны комфорта.

□ А: Вы взвесите за и против и задумаетесь о том, как отразится на вас неудача.

□ Б: В тишине и покое вы эмоционально подготовитесь к предприятию.

 

В вечерних новостях сообщают о новой волне насилия в другой стране.

□ А: Вы выключите звук и пойдете искать что‑нибудь вкусное в холодильнике.

□ Б: Вы почувствуете, что ваш желудок сжался, и глубоко вдохнете, чтобы сбросить напряжение.

 

Утром вы встали с болью в горле, ломотой в теле и ощущением, что не спали ни мгновения.

□ А: Вы мысленно переберете все свои контакты за последние несколько дней и постараетесь понять, где подцепили вирус.

□ Б: Вы поймете, что слишком много работали и волновались и вам нужен отдых.

 

Ни с того ни с сего ваша половинка нежно вас обнимает.

□ А: Вы гадаете, что ей или ему от вас нужно.

□ Б: Вы обнимаете в ответ и чувствуете, как теплеет на душе.

 

Подведите итог: подсчитайте общее число ответов «А» и ответов «Б». Ответы «Б» описывают восприятие, относящееся к CQ.

 

 

Что случится, если игнорировать CQ

 

Когда мы не прислушиваемся к нашему творческому интеллекту и опираемся только на логику и разум, происходят очень печальные вещи. Силы нашего воображения иссякают, мечты и надежды уходят. Мечта – это то, что расширяет границы возможного, а надежда – мост, по которому мы можем туда добраться.

В понимании мира мы полагаемся исключительно на здравый смысл, общественные нормы и массовую культуру. Вместо творческого воображения мы мыслим по шаблону. Наши мечты увядают, уходит уверенность в успехе наших начинаний, планка надежд и ожиданий становится все ниже и ниже. Вместо искреннего диалога появляется обмен догматами. Послушайте любой диспут на радио, и вы поймете, о чем речь: для оттенков и многогранности просто не остается места. Эксперты вещают с полярных точек зрения, и ни один из них не слушает другого и не воспринимает его мнение. Из‑за этого мы теряем способность сопереживания, понимания, сострадания. Такое отсутствие воображения вызвано глобальными кризисами современного мира. Когда воображение меркнет и творческий интеллект погибает на корню, для новых открытий не остается возможностей.

 

Развивайте творческий интеллект, чтобы мыслить шире логики и разума.

 

 

Вперед, в новый мир

 

Мы на перепутье. Мы можем решить проблемы и преуспеть, если научимся переходить из устаревшей системы, в которой ценятся абсолюты, предсказуемые результаты и гарантии, в новую – более мощную и динамичную. Именно для этого нужно развивать свой творческий интеллект – чтобы построить отношения с теми сторонами нашего интеллекта, которые лежат глубже логики и разума. Мы не отказываемся от них полностью, но выходим за их пределы. Мы делаем квантовый скачок, словно переходя от шашек к 3D‑шахматам.

Некоторые известные люди говорят, что их внутренняя жизнь – важный источник творческого вдохновения. Член конгресса штата Огайо Тим Райан говорит, что медитацией он занимается каждый день. Это не подчиняется какой‑то логике, но его внутренние практики помогают ему видеть в своем мозге союзника. Актриса Анджелина Джоли рассказывает, что она переживает медитативные моменты в повседневной жизни. В финальной игре NBA 2012 г. Джеймс Леброн попросил свой знаменитый пятиминутный перерыв, чтобы собраться и обратить внимание на свое внутреннее состояние.

Это проявления творческого интеллекта.

 

Простимулируйте свое творческое воображение

 

Найдите место, где вы можете посидеть несколько минут в тишине. Сосредоточьтесь, сделайте несколько глубоких вдохов. Подумайте о проекте, которым занимаетесь сейчас или планируете заняться в будущем. Или, может быть, вы только мечтали об этом?

Закройте глаза на несколько секунд и полностью примите свой проект в сознании. Первая часть этого упражнения – творческая возможность ощутить его.

 

Запах. Запах может разбудить память – в том числе память о творческих мечтах, которые поселились в сознании давным‑давно. Если бы ваш проект благоухал, то какими духами? Или у него был бы запах полевых цветов? Запах страниц только что отпечатанной книги? Экзотических пряностей из далеких стран? Тонкий аромат духов или одеколона вашего супруга?

Прикосновение. Если бы вы могли потрогать ваш проект, как бы он ощущался? Какая у него текстура? Он гладкий, шершавый или шелковистый? Многослойный и объемистый или же тонкий, как бумага? Теплый, холодный, влажный?

Вкус. Если бы вы могли попробовать ваш проект на вкус, какие вкусовые оттенки вы бы ощутили? Лизните его. Острый? Сладкий? Бодрящий, как капелька лимонного сока? У него один‑единственный оттенок вкуса или же в нем сочетаются многие оттенки?

Звук. А как бы ваш проект звучал? Это мелодия? Шелест листвы? Прибой? Музыкальная фраза в исполнении симфонического оркестра? Шум? Это громкий звук или тихий?

 

Следующий шаг

 

Вам нужно прислушиваться к своему подсознанию по мере того, как вы задействуете глубинный интеллект для создания вашего проекта. Когда вы испытываете различные чувства, думаете о чем‑то, создаете образы, подсознание не делает различий между реальным и воображаемым. Для подсознания реально все. Это происходит потому, что сознание ограничено логикой, которая старается рационализировать наши переживания. Сознание фильтрует и ограничивает реальность, наполняя ее смыслом и даря нам чувство контроля, подсознание же, напротив, принимает все. В нем есть воспоминания о меню ресторана, в котором вы побывали десятилетним ребенком, о форме и текстуре камня, которым вы пускали «блинчики» по озеру, когда вам было восемь, о номерном знаке автомобиля, который вы видели совсем давно, – о любой детали, на которую вы обращали внимание. Помнить это все сразу – тяжелая ноша: вспомним только Рэймонда Бэббита, персонажа Дастина Хоффмана в фильме «Человек дождя», страдающего синдромом саванта. При этом синдроме огромное количество подсознательной информации доступно все время.

Когда вы выполняете это упражнение, помните, что сотрудничество с вашим подсознанием наиболее ценно, поскольку оно стоит на страже вашей творческой силы. Развивайте его, исследуйте и задействуйте – осознанно и намеренно.

Снова закройте глаза и представьте, что проект завершен. Рассмотрите его в разных ипостасях своей личности, которые перечислены ниже. Каждая из них – уникальное выражение вашего творческого интеллекта. Что они говорят о вашем проекте и о том, как его успешно завершить? Пусть это будет слово, фраза, символ или изображение, предложенное этими «мириадами».

 

Ваше уверенное в себе «я» говорит: _________________

Ваше состоявшееся «я» говорит: ___________________

Ваше щедрое «я» говорит: ________________________

Ваш внутренний ребенок говорит: __________________

Ваш внутренний аналитик (хранитель вашего IQ) говорит: ______________________________________

Ваше эмоциональное «я» (хранитель эмоционального интеллекта) говорит: ____________________________

Другие грани вашего сознания говорят: ______________

 

Записав ответы, поверьте этим изображениям, цветам, чувствам, ощущениям, идеям и вдохновению, которое к вам придет.

Чувства и воображение, разбуженные этим упражнением, могут привести к неожиданным результатам. Когда я вел переговоры по кинопроекту на основе романа Фрэнсис Элизы Бёрнетт «Таинственный сад», я обсуждал с Джоан Шекель, консультантом по продюсированию, как описать одного из персонажей. Джоан посоветовала мне взять музыку, которая передала бы тот оттенок характера, которого я добивался от актера, и ее предложение породило во мне настоящую лавину идей. Чтобы описать качества характера, я искал музыку, стихотворения, фотографии, изображения предметов искусства, которые вызывали определенные чувства. Я нашел природные масла, запах которых вызывал определенные эмоции, и ткани с особой текстурой. Я набрал настоящие сокровища, которые отдал актеру. Я не хотел просто обсуждать с ним свои представления о персонаже – я хотел воссоздать мир ощущений, в котором мы вместе могли бы понять персонажа. И в этом нет ничего логичного.

Если вы будете работать над своим проектом, вооружившись лишь логикой, его не удастся осуществить во всей полноте.

 

 

ПОПРОБУЙТЕ ТАК!

КОЭФФИЦИЕНТ УМСТВЕННОГО РАЗВИТИЯ ПРОТИВ КОЭФФИЦИЕНТА ТВОРЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ

ШАГ 1. Выберите какое‑либо событие и опишите его с двух разных точек зрения – IQ и CQ. Например, как бы вы описали посадку «Аполлона‑11» на Луну в 1969 г. или первую высадку на Марс?

 

ШАГ 2. Сначала опишите событие через призму логики и рассудка, IQ. Какой результат вы получите на основе структурного мышления? Например, в случае посадки на Луну или Марс это может быть огромный вклад в науку. Вы подумаете о множестве людей, посвятивших бессчетные часы исследованиям и проектной работе, чтобы это произошло.

 

ШАГ 3. Теперь опишите происшедшее с точки зрения CQ, творческого интеллекта. Если взять для примера космические полеты, священник смотрел бы на них как на чудо, художник, пораженный новыми красками и рельефами, – как на сюжет для картины, а ребенок – как на место для игры.

Позвольте себе войти во множество потоков мыслей и чувств, которые вы ощущаете.

 

 

 

 

 

Глава 3

Начала творчества: энергия созидания, часть I

 

Все мы, мужчины и женщины, должны идти вперед так, будто границ наших способностей не существует. Мы – соавторы творения.

Пьер Тейяр де Шарден

 

Вы держите в руках эту книгу, поскольку чего‑то пожелали. У вас есть цель. Мечта. Желание. Вам хочется создать что‑то, и вы ищете средства и вдохновение, чтобы поддержать свое желание. Может быть, вы злоупотребляете «если бы»?

Если бы у меня была масса времени…

Если бы я чувствовал вдохновение, а не усталость…

Если бы у меня была непоколебимая целеустремленность и сосредоточенность…

Если бы у меня были необходимые условия, настоящая творческая атмосфера для работы…

Если бы у меня были деньги, чтобы поддержать проект или чтобы взять несколько месяцев отпуска…

Если бы только звезды расположились как надо и направили меня на достижение цели…

Если вы что‑то хотите создать, но не занимаетесь этим, что же мешает? Нехватка времени или усидчивости могут казаться вам реальным препятствием на пути к цели, но на самом деле почти всегда так случается из‑за неверного представления о творческих энергиях – мужской и женской, которые дают начало действиям и бытию.

 

Различие между мужскими и женскими качествами – от действия к бытию

 

Все мы обладаем и мужской и женской энергиями, какого бы пола мы ни были. Мужская и женская энергии вместе составляют Все Сущее. Действие, активность – атрибуты мужской энергии; обычно она динамична, но может проявляться и сдержанно. Например, поиски смысла – это тонкие проявления мужского начала. Мужская энергия делает вещи – от карандашей до небоскребов и фильмов; она строит, дает структуру, порядок и систему. Древнейший порыв защищать, обеспечивая безопасность другим людям, – это тоже мужское качество, в то время как защита на основе заботы – женское.

Бытие – атрибут женской энергии. Способность мечтать и чувствовать, а также восприимчивость к воображаемому и чувствам – все это характеризует женское начало. В сочетании с мужскими женские качества включают в себя восприятие и постижение, что открывает широкий путь к осуществлению любых возможностей. Тесно слившись с мужским, женское начало формирует способность действовать, создавать, строить, писать деловые предложения и книги, наводить порядок… Сущность этих женских качеств – первичное желание и импульс творить.

Так что, если вам хочется что‑то сделать, но ничего не получается, чаще всего это проявление сильного блока творческой активности. Реальная причина, как это ни удивительно, – шовинизм.

 

Шовинизм и его влияние на творчество

 

Тот шовинизм, о котором я говорю, – это не вера в превосходство одного из полов, а системное расстройство, которое дает основу нашему упорядоченному воображению, тому самому ограниченному условностями творчеству, описанному выше.

В основе шовинизма лежит идея о превосходстве воли и действия над воображением и чувствами. Всякий раз, когда мы оцениваем мужские качества действия выше, чем женские качества бытия, – это и есть шовинизм. Женское начало – первичная творческая энергия, ведь творчество начинается именно с ощущения возможности, с желания чувствовать и воображать, с осознания потенциальных возможностей принести что‑то новое в мир. Женская энергия – это среда, из которой появляется все. Независимо от того, осознаем мы это или нет, возможность созидать не может зародиться, если мы затаили гнев, враждебность или презрение к нашим внутренним женским чертам.

Сегодня и мужчины и женщины оцениваются по своим мужским качествам, и в итоге оба пола оказываются в ловушке упорядоченного воображения. Когда мы ценим действие выше бытия, когда мы хоть немного несправедливы к женской части нашей натуры, это приводит к блокировке первичной творческой силы. Этот блок и заставляет нас плыть против течения.

Когда мужские и женские черты гармонично переплетаются, они создают мощный источник силы.

 

Доступ к творчеству через эмоции

 

Эмоции – это своеобразный колодец творческой энергии, открытый женской стороне каждого из нас. Мы получаем доступ к творчеству с помощью эмоций. Если колодец эмоций пересыхает, мы можем чувствовать, что оказались в тупике, ощущать пустоту, сомнения и скуку, но, если колодец эмоций полон, мы черпаем из него идеи, вдохновение, интуитивные решения и другие сокровища, необходимые для творческого процесса.

Чтобы укрепить связь со своей женской творческой силой, необходимо осознать, что все чувства возникают в теле. Например, вы можете ощущать энтузиазм и возбуждение как легкую дрожь тела, а чувство одиночества и собственной никчемности – как депрессию. Независимо от того, о чем вам говорят ваши чувства, мы никогда не воспринимаем их только головой.

То, что я много лет привык называть «чувствами», было на самом деле навязчивыми мыслями, беспокойством рассудка, а не телесными ощущениями. Тогда я бы сказал, что чувствую беспокойство, страх или возбуждение – точнее, я был сосредоточен на мыслях о беспокойстве, страхе или возбуждении. Я зацикливался на них и мог оставаться в таком состоянии очень долго, снова и снова прокручивая в голове прошедшие события или тревогу о будущем.

Однажды мой близкий друг заболел. Он начал слепнуть на один глаз, и я тревожился о том, что с ним будет, ведь у него были и другие болезни. Я передумал множество неприятных мыслей, но почти ничего не ощущал телесно – мой разум изобретал неприятности, которые существовали только в моем воображении. Моя жена Сэнди со свойственной ей чуткостью заметила неладное и попыталась помочь.

Предложив немного расслабиться, она спросила: «Что ты сейчас ощущаешь в теле?»

Сначала я не чувствовал ничего необычного.

«Я вижу, что ты едва дышишь», – сказала она.

Она была права. Я дышал очень поверхностно. Стоило только сделать несколько глубоких вдохов и ощутить, как воздух наполняет легкие, как я понял, что дышу поверхностно почти все время.

«А сейчас ты ощущаешь свое тело?» – спросила она.

Я заметил, что грудь и шея у меня напряжены, а кое‑где мне было больно. Снова вдохнув, я почувствовал тошноту и понял, что это ощущение связано с моей тревогой о друге. Это был момент истины, когда я начал понимать, что все мои чувства возникают в теле – на территории, которую я не очень хорошо знал. Немного посидев спокойно, я почувствовал себя более непринужденно. Как странно жить в теле и не иметь с ним глубокой связи!

Шовинизм отделяет нас от наших чувств. Как только нам удастся воссоединиться с телесными ощущениями, мы обращаемся к нашему женскому началу, и наши чувства оживают – и творчество оживает тоже. Каждый по‑своему, мы снова осознаем, что эмоции – это наши инструменты самовыражения, как резец для скульптора.

 

Эмоции – это наши инструменты самовыражения, как резец для скульптора.

 

 

Две части творчества

 

Существует две силы творчества: вдохновение и действие.

Вдохновение всегда приходит как дар откуда‑то свыше – оно живет за границей того, что мы знаем, понимаем и во что верим; за границей самоощущения, за границей мыслей и чувств. Это дар, врученный нам теми сторонами нашей личности, которые нам еще неизвестны.

Так же как и вдохновение, важны воля и активность, которые относятся к сфере действия в нас, отвечающей за технику, мастерство и проявления творчества. Воля и активность дают нам возможность обжигать горшки, строить отношения, выращивать сады и начинать свое дело. В бизнесе воля и активность всегда открывают все двери.

Воля часто ощущается как мысль и способность к познанию. Вдохновение иногда включает в себя умственные процессы, и оно обязательно включает в себя чувства, которые переживаются телесно.

Чем лучше мы осведомлены о своих чувствах, тем ближе мы к творчеству.

 

Эрос – когда двое становятся одним

 

Динамические качества воли и действия проявляются вместе с качествами восприятия – воображением и чувствами – и вместе создают творчество. Когда мы сочетаем женские и мужские качества, мы призываем архетипическую силу, которая называется Эрос. Эрос вдыхает новую жизнь в наши мысли и чувства, возбуждая тело, разум и дух. Поэтому мы можем непосредственно воспринимать мир и ощущать тихую радость, вызванную возвращением тех частей нашего «я», которые мы считали потерянными.

Когда я подыскивал метафоры для описания принципов творчества, интуиция подсказала мне понятие «сеть Индры». Я не знал, что это такое, – кроме того, что это явно относится к индуизму и буддизму и описывает всеобщую взаимосвязь во Вселенной. Я поискал в интернете и нашел именно такое изображение, какое хотел: из дворца Индры простирается величественная сеть, лучи которой уходят в бесконечность. В точках пересечения нитей этой сети сияет росинка, и в каждой из бесконечного числа капелек отражаются все остальные.

Мужская энергия действия – включая волю и активность – сводит целую сущность к составным частям: ее естественная функция – дробление, разделение и анализ. Но все же, как показывает сеть Индры, все на свете разделено и связано одновременно. В состоянии бытия мы вспоминаем нашу связь с бесконечностью и получаем к ней доступ. Вспышки прозрения, глотки изначальной творческой силы без действия помогают нам преодолеть границы упорядоченного воображения. Мы воссоединяемся с источником творческой энергии.

Это взаимодействие двух энергий создает поле для синтеза и диалога, которому не нужны слова – хотя и возможны. Это энергетическое поле ощутимо. Творчество – дар Эроса.

 

 

ПОПРОБУЙТЕ ТАК!

НАЧНИТЕ ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЕКТ

Что бы вам хотелось создать? Песню, книгу, рецепт или новую линию поведения в отношениях? Какой проект начать? Следующее упражнение – для вас, если…

Вы знаете, что хотите создать, но вам нужно вдохновение и мотивация, чтобы снова запустить двигатель творчества.

Или сейчас вы не знаете, что собираетесь создавать, но чувствуете творческий огонь и хотите понять, за что взяться.

 

Начните творческий проект – упражнение

Расслабьтесь

Начните с расслабления тела и разума, позвольте себе не думать несколько минут. Сейчас мы совершим вылазку за границы упорядоченного воображения.

Случайный выбор (мое секретное оружие)

Забудьте о том, что вы думали или делали до сих пор: выберите что‑то совершенно произвольное из текущего окружения. Это интересный способ сойти с засушливой почвы упорядоченного воображения и влиться в творческий поток.

Вот несколько способов, с помощью которых я нахожу информацию и вдохновение. Попробуйте какие‑нибудь из них или изобретите свои собственные.

Найдите восьмое слово на случайной странице в словаре. Что вы видите? Водосточную трубу? Нарцисс? Пирата?

Откройте глянцевый журнал и найдите тринадцатую картинку. Что это за изображение? Спортивный автомобиль? Кинозвезда? Котенок?

Выйдите из квартиры и найдите четыре оранжевых предмета. Что это за предметы? Плодовое дерево? Велосипед? Конус дорожного ограждения?

Откройте журнал на десятой странице. Что находится в верхнем правом углу? Кольцо с бриллиантом? Облако? Слоган?

Найдите общий раздел в газете рекламных объявлений. Найдите двадцатое объявление. Что за услуги в нем предлагаются? Обслуживание клиентов? Очистка стоков? Копирайтинг? Страховые услуги?

 

Создавать связи – создавать новые идеи

Если вы уже выбрали, каким проектом заняться, подумайте, как можно применить в нем случайно обнаруженные идеи. Ищите связи между случайными находками и своим проектом. Если вы еще не знаете, что хотите сделать, найденные идеи натолкнут вас на новые мысли. Какое слово, изображение или символ вызывают у вас интересные ассоциации и чувства?

В любом случае дайте простор воображению. Пробуйте разные способы мышления – конкретное, нестандартное и парадоксальное, ищите метафоры и сходства, смотрите на вещи с юмором, оценивайте как с точки зрения логики, так и с точки зрения эмоций. И пусть все это затронет как можно больше связей и ассоциаций – идите туда, куда они вас ведут.

Много раз идея, которая поначалу казалась мне надуманной, дикой и менее всего уместной, оказывалась источником наиболее мощного творческого импульса – того самого, которого я ждал.

 

Выделите время

Как только вы определились с новым проектом или ощутили прилив сил, чтобы продолжать текущий, нужно сделать следующий важный шаг: выделить время. Внесите в свое расписание часы для достижения желаемой цели. Время – основа достижения творческих целей.

Как бы выглядело идеальное расписание для проекта с учетом ваших остальных занятий? 20 минут каждый день? Пять раз в неделю по часу? Один день в неделю целиком? Утром, днем, вечером? Поиграйте с возможностями и примите решение. Не меняйте ваш выбор.

 

Последний шаг

Почти готово! Чтобы начать проект, нужно еще одно решение, и оно связано с действием, которое может быть направлено вовне или внутрь. Определите, какие ресурсы вам необходимы – материальные или нематериальные, например доверие и вера? А может, этот шаг будет телефонным звонком, назначением встречи или уборкой на столе? Что бы вы ни запланировали, лучше всего не затягивать и сделать это в ближайшие 24 часа.

Сделайте еще один медленный, глубокий вдох и спросите себя: «Каким будет мой следующий шаг?»

___________________________________________________________

___________________________________________________________

___________________________________________________________

 

 

 

Глава 4

Творчество и тело

 

Достигая предела ваших знаний, вы оказываетесь у истока ваших чувств.

Халиль Джебран

 

Ваши эмоции – колодец, откуда вы черпаете вдохновение. Один из главных секретов яркой творческой жизни заключается в том, что ваши чувства возникают не в голове, а в теле.

Я понял это в путешествии на Бали. Мы с моей женой Сэнди и компанией друзей были в храме, где в то время оказался целитель. Сэнди, как самая отважная, подошла к нему первой. Не проронив ни слова, он коснулся нескольких акупунктурных точек на ее теле, после чего сказал, что разум ее активен и продуктивен, но тело живет не такой полной и счастливой жизнью. Он попросил ее улыбнуться, и она широко улыбнулась. Целитель попросил ее «поглотить улыбку», чтобы тело было так же счастливо, как и голова.

После того как Сэнди «поглотила улыбку», целитель снова коснулся тех же акупунктурных точек, и если в прошлый раз она чувствовала болезненные ощущения, то теперь никакой боли не было. Сэнди чувствовала, что между ее телом и разумом установилась связь. После этого случая я тоже стал заниматься «практикой улыбки».

Не только наши чувства, но и творчество возникает в теле, а не в голове. Другими словами, тело – родной дом нашей способности творить.

Мысли и чувства, как и эмоции, влияют на наше тело, заставляя тем или иным способом выражать то, что живет в нас. Мы говорим, молимся, пишем, танцуем, играем на музыкальных инструментах, убегаем, хватаемся, щелкаем мышкой и т. д., выражая пульсацию жизни, проходящую через нас.

 

Тело – родной дом нашей способности творить.

 

 

Спускаясь в колодец – описание практики

 

Связь «тело – эмоции – творчество» – ключевая для творческой жизни. Я благодарен Джереми Уилену, создателю «Системы мозаичного действия», за процесс, который я, вдохновленный работой Джереми, называю «спуском в колодец». Созданное для выхода за рамки упорядоченного воображения, это упражнение раздует огонь вашего творчества.

Самое важное: я прошу вас видеть, слышать и ощущать сердцем – самым надежным из органов чувств.

Следующее пояснение подготовит вас к процессу, состоящему из десяти шагов.

Создайте атмосферу. Вам необходима среда, благоприятная для творчества и проживания эмоций. Выключите мобильный. Если владеете музыкальными инструментами, сыграйте любимую композицию. Сделайте медленный глубокий вдох, чтобы сосредоточиться на текущем моменте.

Выберите эмоцию. Выберите из словаря чувств в четвертой главе одно слово – то, которое особенно бросилось в глаза. Это слово будет опорной точкой практики – точкой, в которой чувства и мысли выражаются как эмоция.

С учетом того, как на нас влияет общество, мы можем обратиться к рациональному мышлению, чтобы решить, какое слово выбрать. Мы пытаемся «понять» происходящее. С этой точки зрения мы оцениваем, сравниваем и делаем выбор: сначала нам покажется наиболее близким одно слово, а потом мы увидим в соседнем столбике какое‑нибудь другое, гораздо более подходящее. Так всегда работают логика и разум. Тем не менее это упражнение – хорошая возможность вспомнить о том, что творческие эмоции ощущаются телом, а не головой. Мы же сейчас хотим подобрать то, что близко телу, а не психологические ассоциации.

Прислушайтесь к первому ощущению, которое к вам придет, – к первому запаху, который щекочет обоняние (например, запах дождя на асфальте жарким летним днем), или к первому цвету, который вы увидели (золотистый цвет омлета, который напоминает мне ржавчину на бампере). Будьте точнее, когда дело касается воображения: когда вы почувствуете или увидите «просто щеночков», всмотритесь внимательнее. У ног вашего воображения могут дремать шестинедельные щенки кокер‑спаниеля.

Будьте увереннее. По мере выполнения упражнения вы будете теснее сближаться со своими эмоциями, определяя их вес, вкус, текстуру, запах, цвет, звук и символ. Используйте эти знания как возможность выражать свое творческое «я» уверенно. Делайте заявления, а не подыскивайте метафоры. Например, говорите: «Звук моей ревности – это звук сотни лопнувших воздушных шариков», а не «Звук моей ревности похож на звук сотни лопнувших воздушных шариков». Мне не нужно знать, на что он похож, я хочу знать, каков он.

Научившись уверенно заявлять о том, что вы видите и ощущаете, вы научитесь выражать свои эмоции уверенно, честно и полно. Вы услышите поэзию образов и ощущений, которые живут в вас, и кажущаяся обыденной эмоция станет вратами, через которые придет магия.

Засеките время – три минуты. Прежде чем отвечать на вопросы, прочитайте описания всех десяти шагов. Затем выберите одну эмоцию. После этого посмотрите на часы и потратьте на это упражнение ровно три минуты (можно установить таймер). Для каждой категории надо записать один пример. Насладитесь возможностью легко переходить от одного шага к другому в удобном для вас ритме.

 

Спускаясь в колодец – рабочий лист

 

ШАГ 1. Выберите одну эмоцию. Когда вы найдете ее в списке словаря эмоций, ощутите ее телесно. Почувствуйте ее сердцем. Используйте этот список на манер «И Цзин» – пусть все решит случай: положите руки на разворот книги и позвольте пальцам пробежаться по странице. Закройте глаза и остановитесь. На каком бы слове ни замер палец, это слово и есть ваше, это та самая эмоция, с которой вы будете работать. Пример: негодование.

Моя эмоция:

___________________________________________________________

___________________________________________________________

___________________________________________________________

 

ШАГ 2. Определение эмоции. Напишите краткое определение своей эмоции. Это не должен быть текст наподобие словарной статьи – импровизируйте! Пусть это будет поток сознания. Пример: негодование – горькое чувство, которое я испытываю, когда мне кажется, что со мной обошлись несправедливо.

Определение эмоции:

___________________________________________________________

___________________________________________________________

___________________________________________________________

 

ШАГ 3. Цвет эмоции. Подумайте, какого цвета может быть эта эмоция. Не ограничивайте воображение! Визуализируйте цветовые круги и гаммы – такие, как в палитре компьютера. На смартфонах может быть показан миллион различных оттенков, так что у вас есть выбор не только между синим, зеленым или желтым. Вы можете описать цвет целым предложением (например: «Фисташковый и золотистый, как цирковой шатер, в котором я когда‑то был»). Пример: мое негодование золотистого цвета, как корочка на омлете.

Цвет моей эмоции:

___________________________________________________________

___________________________________________________________

___________________________________________________________

 

ШАГ 4. Вес вашей эмоции. Ощутите, сколько она весит. Это могут быть обычные меры, например килограммы, но не ограничивайтесь только ими. Ваше творческое воображение может подсказать вам неожиданный ответ, например «девять крупнотоннажных танкеров перьев» или «две подушки гусиного пуха». Пример: мое негодование весит как семь спрессованных «хаммеров».

Моя эмоция весит:

___________________________________________________________

___________________________________________________________

 

ШАГ 5. Вкус вашей эмоции. Вообразите ее вкус. Ваша ничем не стесненная интуиция может подсказывать очень подробное описание. Оно может быть таким: твердое, сочное яблоко, сухие коробочки хлопка или теплый куриный жир. Пример: на вкус мое негодование как жидкий солнцезащитный крем.

Вкус эмоции:

___________________________________________________________

___________________________________________________________

 

ШАГ 6. Текстура вашей эмоции и ощущение от нее. Внутренне почувствуйте текстуру эмоции – это может быть ощущение руки, засунутой в пакет с попкорном, или снежинок, упавших на ресницы. Как показывает следующий пример, ваше логическое мышление может оценивать текстуру как неподходящую, и тем не менее нужно доверять своим ощущениям. Пример: ощущение при негодовании – будто нога скользит между атласными простынями.

Текстура эмоции:

___________________________________________________________

___________________________________________________________

 

ШАГ 7. Символ эмоции. Подсознание использует символы как постоянное напоминание о чем‑то, давая возможность доводить творение до конца. Те наброски и закорючки, которые вы рисуете не задумываясь, несут в себе особый смысл. Подсознание продолжает работать над достижением результата даже тогда, когда вы сознательно над этим не работаете. В этом смысле символы похожи на компьютерный вирус, но только этот вирус – творческий. Пример:

 

 

Символ моей эмоции:

 

 

 

ШАГ 8. Запах вашей эмоции. Представьте, какой у нее может быть запах. Это может быть единственная ароматическая нота, тонкое благоухание, резкий запах или странный, неожиданный букет. Позвольте струе аромата коснуться вашего сознания. Это могут быть цветы лаванды и запах лимона, запах крема после бритья, которым пользовался ваш дедушка, или запах вафель. Пример: мое негодование пахнет как свежескошенная трава и пролитое машинное масло.

 

 

Конец ознакомительного фрагмента – скачать книгу легально

 

[1] «В нём то, что в нём» («Фихи ма фихи»). Беседа 4. (Цит. по: Discourses of Rumi, Discourse Four, original translation by A. J. Arberry.)

 

[2] В некоторых компаниях Америки сотрудников, проработавших в компании всю жизнь, принято награждать золотыми часами при выходе на пенсию. – Прим. пер.

 

[3] Здесь и далее, если не указано иное, перевод цитат выполнен Н. Томашевской.